NUEVAMENTE TALLERES INTEGRALES DE MÚSICA

LES DEJO ESTA AFORTUNADA PROPUESTA DE CONJUGAR LO ANCESTRAL Y LO CONTEMPORÁNEO, NECESIDAD ESTÉTICA Y EPISTEMOLÓGICA.

                                                                                  Caracas, Venezuela.  

VOLVEMOS AL "NEGRA HIPÓLITA"

Nigel Kennedy - Bach - BWV 1042 - II - Adagio

Nigel Kennedy performing J.S. Bach's A minor violin concerto

The Cello Song - (Bach is back with 7 more cellos) - ThePianoGuys

Cecilia Todd & Evio Di Marzo - Deja que te lleve

Aquiles Baez y Francisco Pacheco La batalla

Guzheng: "Spring River Flower Moon Night" 古筝 - 春江花月夜

Aquí  les  presento  nuestro   afiche  para  la  realización  de  estas jornadas a  compartir  del  lunes  16  de  julio  al  16  de  septiembre.  En  este  período  retomaremos  las  actividades  estimulativas  pedagógicas  que  eran  rutina  en  las  clases, tales  como :

 Estimulación  auditiva, respiración, modulación  de  la  voz,  articulación  fonética, motricidad  fina  y  gruesa , ritmo  y  expresión  corporal , motivación, comunicación, y desarrollo  de lenguajes creativos. Cada   diseño  de  trabajo  incluirá  la  entrega  de  dos  cds  mensuales  y  orientación  para  bajar  música  nutritiva , intelectual  y  emocionalmente.

Nos  proponemos  además  y  como   objetivo  principal  rearticularnos  con  Timafaá  para  promover  con  los  estudiantes  un  proyecto  de  inserción  laboral  creadora,  que  consiste  en  fomentar  su  preparación  constante  en  el  conocimiento  y disfrute  de  la  música  y  el   arte  para  que  ellos  mismos  con  o  sin  acompañamiento  del  facilitador  puedan  llevar  este  maravilloso  sentir  a  otros.

Las  actividades  se  llevarán  a  cabo  en  distintos  espacios  tales  como  el  parque  recreacional  "Negra  Hipólita" , en  el  cual  ya  nos  hemos  encontrado,  allí  los  grupos  más  numerosos, de 8  a  10  personas  en  90 minutos  semanales, un  día  a  la  semana  durante  un  mes,  disfrutaremos  del  ejercicio  físico  y  rítmico  de  la  capodeira,  con  toda  su  riqueza  expresiva  propiciadora  de  vínculos  respetuosos  y  afectivos,  así   como  el  trabajo disfrute  del  repertorio  conocido  y  por  conocer.

Los  grupos  de  4  hasta  7  participantes  iniciarán  sus  actividades  en  los  espacios  de  Timafaá,  durante  esta  última  quincena  del  mes,  y  muy  pronto  les  estaremos  precisando  el   lugar  accesible  y  cómodo  en  el  que  proseguiremos  durante  agosto. Serán  60 minutos  semanales  igualmente  a  través  del  mes.

Los  ensambles  de  2  y  3  participantes , les  recibiré  en  mi  domicilio ,  al  igual  que  las  sesiones  individuales,  con  el  mismo  formato  de  tiempo.  Además  esperamos  realizar  unas  jornadas  gratuitas  en  el  parque  recreacional  del  sur  con  el  fin  de  extenter  una  red  de  hacedores  en  este  sentido  y  contribuir  en  última  instancia  y  como  necesidad  vital  a  la  salud  de  nuestra  comunidad. 

Espero  reencontrarles  pronto  a  muchos  y  conocer  gratamente  a  tantos  más.  ¡Nos  vemos!    

PARA LOS ESTUDIANTES DE LA U.E. JOSÉ IGNACIO CABRUJAS AQUÍ ESTOS VIDEOS DE SANGUEOS PARA LA MUESTRA QUE REALIZAREMOS

Para los estudiantes de la U.E. Jose Ignacio Cabrujas
http://www.youtube.com/watch?v=9fXrhMwb0pQ&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=Aa5OOIOd3ug%20

http://venezuelaagridulce.blogspot.com/2011/02/san-juan-bautista-y-su-pinonate.html

GUÍA 5 PARA PIANISTAS

GUÍA 5 PARA PIANISTAS

Aquí tenemos el coro de una bella canción cuyo tema además se refiere a la historia real de dos personas con discapacidad que lejos de bloquearse son capaces de enamorarse, se sabe de hecho que constituyeron una familia y sus hijos fueron lo que llamamos personas típicas, es decir con las habilidades comunes que muchos compartimos.

Puedes ver y oir en este link el tema http://www.youtube.com/watch?v=gis6Txsy1Mw&feature=related 

ACORDES DE DO MAYOR (Cmy) y SOL MAYOR (Gmy)

    ACORDES DE LA MENOR (am) y FA MAYOR (Fmy)

                                                 Gmy y  Cmy

                                                       
                                                  Gmy y Fmy

        Gmy y acorde de Mi MAYOR (Emy)

                               Am y Cmy

                                                     Gmy y Cmy

En el último dibujo observamos las notas fa y sol tocadas en el orden que sugieren las letras. Estudia manos separadas, con practica y despacio primero lograrás unirlas.

 Espera pronto la partitura de este esquema.

GUÍA 3 PARA PIANO. CADENCIA ESPAÑOLA

GUÍA 3 PARA PIANISTAS

Saludos pianistas/ tecladistas, aquí tienen los esquemas para el ejercicio que hemos venido trabajando. Recuerda que está diseñado sobre una posición de la mano estable y ya conocida, es la posición de un acorde en estado fundamental, y sólo tienes que desplazar la mano una tecla hacia la ezquierda del teclado para llegar a la próxima tríada (porque es un conjunto de 3 notas)

Llamamos a esta secuencia de acordes CADENCIA pues como su nombre sugiere provoca un estado de alta tensión para luego "resolver" o distensionar al final de su melodismo. Recordando que la música podemos considerarla como Tensión y Distensión (con poética si se puede) la Cadencia es una estructura fundamental en la composición musical. Ésta específicamente es reconocida como Cadencia Española y sus orígenes se consideran en la música árabe e incluso hebrea.

Recuerda tocar manos separadas, y antes y siempre hacer los ejercicios técnicos más sencillos como

LAS ESCALAS

GUÍA 3 PARA GUITARRA. HOTEL CALIFORNIA

GUÍA 3 PARA GUITARRA

Muchas felicitaciones a Luis Pino quien atendiendo a las explicaciones dadas en clase transportó este tema de si menor a mi menor, logrando una secuencia de acordes incluso más sencilla para sus compañeros y compañeras. Dominar el Transporte es un objetivo primordial de los talleres por ser una herramienta enormemente útil al momento de hacer música. 

GUÍA 5 PARA CUATRO. TEMA DE SEBASTIAN ZERPA

Felicitaciones a Sebastian por su prouesta creativa, expresión de que su oído ha estado atento a las piezas que hemos trabajado, también  con su música Gabriel Noguera dió sonido a la letra de una canción que pronto publicaremos. Recuerden dedicar un tiempo de estudio todos los días a su instrumento para que se sientan más satisfechos aún de sus logros.

GUÍA 4 PARA CUATRO. TEMA DE RICARDO VERGARA

Para Ricardo felicitaciones por su trabajo, aportó una interpretación variada con recursos que provienen de su gusto por el rock. Alternen en el tiempo de estudio ejercicios técnicos con la practica de las piezas, y una libre interpretación en el gusto de su imaginación y perseverancia auditiva.

CORAL

GOD`S BEEN BETTER THAN GOD

GUÍA 3 MÚLTIPLE PARA GUITARRA Y CUATRO

A petición de los estudiantes de guitarra vamos a abordar este famoso tema que inspiró también la película sobre quien popularizó con genio una pieza de origen tradicional mexicano, el Son Jarocho, y lo transformó en el rock and roll naciente. Ricardo Esteban Valenzuela Reyes  quien asumió el seudónimo de Ritchie Valens fue un precursor latinoamericano de este género tan impactante, nacido en California, y de ascendencia Mexicana brilló como eso inexplicable que tiene
Nuestra Cosa Latina

Bueno, aquí tienen la guía para guitarra y cuatro

Aquí tienen las tablaturas para guitarra

Aquí están las tablaturas para cuatro

“Our Latin Thing” (1972), dirigida por Leon Gast, producida por Jerry Masucci y bajo la dirección musical de Jhonny Pacheco. En el mismo, somos testigos del histórico concierto que hicieran las Fania All Stars en el Cheetah, la noche del jueves 26 de agosto de 1971, y que también fuera publicado en tres exitosos LPs (dos del concierto y uno de la película). En ella vemos en acción a Héctor Lavoe, Ismael Miranda, Pete “Conde” Rodríguez, Adalberto Santiago, Cheo Feliciano, Willie Colón, Pacheco, Larry Harlow, Ray Barreto, Roberto Roena, Bobby Valentin, Ricardo Ray, Bobby Cruz y tantos otros que alcanzaron el estrellato luego del estreno de esta película. Además, se muestran escenas del barrio latino en Nueva York, con su pobreza y alegrías, lo que le dan un valor histórico a la cinta.
Por cierto que la imágen al principio sobre la película puedes ver al actor que encarno a Valenzuela, Lou Diamong Phillips, 
 estadounidense, algo parecido al cantante compositor original:

GUÍA 2 para GUITARRA

SECUENCIA DE ACORDES PARA  RIEN DE RIEN

Nuestra versión de este tema usa de acordes ya visto, pero tiene una interesante Progresión Armónica, también llamada Secuencia de Acordes que va subiendo por semitonos, esos que se producen al presionar las cuerdas traste por traste, a este recurso se le llama Progresión Cromática. Aquí te la describimos en los casos que se presentan en la canción, en clase seguiremos conociendo la naturaleza de estos acordes.

plantilla 1

plantilla 2

 Las dos plantillas superiores muestran dos secuencias de acordes, siempre comienzan con la plantilla 1, luego prosigues con la tablatura del mismo color  lila que tiene el acorde de Re Mayor. En otra ocasión, luego de tocar la secuencia de la plantilla 1 sigues con los otros dos acordes de la plantilla 2 de fondo azul grisáceo.

Puedes notar que las tablaturas pequeñas son acordes ya estudiados, y las grandes son novedosos, estos los explicaremos en aula.


 Además trabajamos una posición muy conocida,  sobre el primer traste constituye el acorde de Fa Mayor, y siguiendo la lógica de la estructura por semitonos de la guitarra,  al tiempo que la estructura derivada de la Escala Mayor  descubriremos por qué es tan conocida y utilizada esta pisada.

RIEN DE RIEN  (NADA DE NADA) interpretada por EDITH PIAF

Estamos montando esta  pieza atendiendo a la petición de una estudiante, (peticiones que tratamos de atender en todos los talleristas). Edith Piaf te parecerá en el video una mujer diminuta y hasta fea, y su voz fuerte, trata de apreciar su intensidad y honestidad aunque sea del ¡siglo pasado! es una de esas artistas que parecen formidables dioses y frágiles humanos. La letra de la canción podría decirte mucho de lo que llamamos la Estética de una intérprete, a la vez tiene que ver con el tiempo que vivió  y recuerda que todo tiempo es un pedacito, que sumado a otros, llega hasta ti, y avanza al futuro, y si  puedes apreciar el tiempo y sus historias, seguro serás más felíz y seguro contribuirás mejor al lugar que compartimos, grande y pequeño a la vez.

El arte y los artistas contribuyen con su belleza, profunda e inexplicable, con ello nutren al mundo pero pueden también ser consumidos por el exceso de trabajo, las crueles exigencias de un mercado, las drogas ofrecidas para disimular los desastres, lo exigente que es  para cualquier persona  conocer, vivir e intepretar el mundo, a sí mismo y a los otros.

 Vidas como las de Edith Piaf, Kurt Cobain, o Hector Lavoe pueden conmovernos junto a lo que expresaban en sus voces, porque en buena parte son las voces de un alma que revelan lo inhumano o lo trágico del mundo que vivieron. Cuando el artista hace algo más que "entretener", o las personas hacemos algo más que "pasar el tiempo" nos enfrentamos a la realidad, nuestra realidad y la que nos rodea, verdades y mentiras, sin fingimiento, sin poses, de allí una especie de resplandor, de encantamiento, que algunos logran en su creación de día en día. Pero no se logra fácilmente, hay aciertos y errores, siempre habrán riesgos y hasta hay que tener valor. ¿Por qué crees que el músico ensaya  constantemente?. Puede decirse que la música es tiempo, y todos quienes aprecian el tiempo, ensayan constantemente, no se rinden. Empieza por estudiar desinteresadamente tu instrumento, sin ambición  pero con amor.

http://www.youtube.com/watch?v=fpHAsb2XQOY&feature=related     En este link verás una interpretación original de Piaf, en el de abajo una versión presentada en la película La Vie en Rose, el montaje que hacemos se basa en este sonido.

http://www.youtube.com/watch?v=4Hqc-NWlNJQ&feature=related

Aquí tienes la letra:

GUÍA  PARA TECLADISTAS  NÚMERO 3
TEMA RIEN DE RIEN

Estas "partituras" requieren de varios detalles propios del Lenguaje Musical que puedes investigar y desarrollaremos en clase

GUÍA 2 PARA TECLADISTAS

Vamos a precisar los ejercicios que hemos realizado en clase. Para ello recordamos que los dedos de las manos , en teclado, se identifican o cuentan en forma natural:

Pulagar: dedo 1

Ïndic:     dedo 2

Medio:   dedo 3

Anular   dedo 4

Meñique dedo 5
Iniciaremos con el dedo 1, pulgar, en la nota do, el que está ubicado más hacia el extremo izquierdo del teclado, como puedes ver en la figura

GUÍA 2 PARA CUATRISTAS

PARA LOS CUATRISTAS
GUÍA DE EJERCICIO TÉCNICO MELÓDICO

Saludos, aquí tienen el último ejercicio abordado en clase, hay varias cosas a considerar:

1) Recuerden que las cuerdas se tocan de arriba hacia abajo con    PULGAR, ÍNDICE, MEDIO Y ANULAR

2) Van a ver dos dibujos principales:
 EL SUPERIOR representa el cuatro, como si lo vieran en frente de ustedes, los números representan el orden en el que tocan y están dispuestos sobre las cuerdas que deben tocar 
3) EL INFERIOR es el pentagrama que interpretamos en CLAVE DE SOL, cada número de arriba es entonces una nota en el pentagrama.


Estas son las cuerdas tocadas sencillamente al aire, las notas LA, RE, FA SOSTENIDO y SI

Aquí tocarás las cuerdas de los extremos, las notas LA y SI

Ahora añadirás la tercera cuerda, recuerda que es la nota RE

Y finalmente la melodía final, un motivo del Blues, fíjate que a partir del número 3 tocas en la misma cuerda cambiando de traste, los tienes señalados,

En clase precisaremos la representación rítmica y dibujaremos la clave de sol, dedíquenle cariño a su estudio.